 |
 |
|
24ème FESTIVAL INTERNATIONAL DE MODE ET DE PHOTOGRAPHIE À HYERES DU 24 AU 27 AVRIL 2009 RENCONTRES INTERNATIONALES DU TEXTILE ET DE LA MODE
|
|
| RENSEIGNEMENTS | |
|
|
RENCONTRES
INTERNATIONALES - TABLES RONDES - Laurence
SUDRE-MONNIER
|
|
ORGANISATION GÉNÉRALE |
|
| RÉSERVATIONS
HÔTELS Julie REVUZ |
|
| RENCONTRES
INTERNATIONALES - PRESSE
Jimmy PIHET |
|
|
Renseignements et programme global du FESTIVAL INTERNATIONAL DE MODE ET DE PHOTOGRAPHIE À HYERES - www.villanoailles-hyeres.com |
|
| PROGRAMME DES RENCONTRES | ||
|
SAMEDI
25 AVRIL 2009
|
||
|
10h30 |
LES
MOYENS DE FINANCEMENT DES MARQUES ÉMERGENTES |
 |
|
De
gauche à droite : Jean-Marc
Mucchese, Sylvie Zawadzki, Anne-Valérie Hash, Delphine Le Mintier
et Perrine Houdoux-Stoclet
|
||
| Synthèse
de la table ronde : Lors de cette première table ronde traitant des moyens de financement des marques émergentes, les intervenants ont listé les mesures d'accompagnement en faveur des créateurs de mode. La crise qui a frappé tous les secteurs en 2009 vient aggraver des tendances structurelles dans le secteur de la mode : des problèmes de gestion de trésorerie liés au décalage dans le temps entre les coûts de conception des collections et l'encaissement des ventes, ainsi que l'insuffisance de fonds propres indispensables au développement lorsque la marque acquiert une certaine notoriété. Trois pistes ont été explorées : - Concernant le financement à court terme, Oséo a récemment ouvert une de ses procédures de garantie en préfinançant des commandes à l'exportation permettant ainsi l'obtention d'une garantie à hauteur de 60% sur des crédits bancaires de courte durée. - Il a été rappelé que grâce à l'aide du DEFI, différentes actions sont menées par les fédérations pour favoriser l'émergence de jeunes marques : aides au financement des défilés, participation à des salons, organisation par la Fédération française de la Couture de manifestations en Chine et au Brésil. Cette présence à l'étranger permet à certaines marques émergentes de conclure des contrats de consulting qui contribuent au financement en France de leurs collections. - A plus long terme, la nécessité de trouver des actionnaires concerne le fonds d'investissement Mode et Finance dont la vocation est de prendre des participations minoritaires dans des sociétés de mode créatives. Les jeunes créateurs comme les marques un peu plus implantées n'ont pas manqué de noter ces conseils, qui soulignent l'aspect professionnel et pratique du Festival international de Mode et de Photographie de Hyères. |
||
|
14h30 |
HÉMISPHÈRE
NORD / HÉMISPHÈRE SUD
|
 |
|
De
gauche à droite : Philippe Ribera, Dominique Jacomet, Graça
Cabra et Paulo Borges
|
||
| Synthèse
de la table ronde : La mode au Brésil est une vraie passion : le budget annuel d'habillement est environ de 400 $/personne, pour 1000 $ aux Etats-Unis… toutes proportions de revenus gardées. Nous connaissons tous ce pays pour son importante production de textile et de soie, mais la mode est à présent reconnue par le gouvernement comme industrie culturelle. Le melting pot ethnique et culturel engendre une créativité hors des sentiers battus de la vielle Europe. Cependant, la spécificité de la création brésilienne réside dans l'investissement du pays dans les nouvelles technologies et les nouveaux processus créatifs de production. Son principal problème est lié à la saisonnalité : situé dans l'hémisphère Sud, le Brésil présente et produit ses collections à contre-courant des entreprises de l'hémisphère Nord : malgré le dynamisme du secteur mode, que démontre le succès de la Sao Paulo Fashion Week, le Brésil peut-il surmonter cet obstacle ? Aujourd'hui, les principaux acteurs brésiliens essayent de faciliter l'implantation de partenaires étrangers. Avec une économie stabilisée depuis 3-4 ans, et une crise qui semble n'avoir pas eu d'effet sur ce pays de 190 millions d'habitants, le Brésil serait-il la prochaine destination rêvée des marques de créateurs ? |
||
| 16h30 | PHOTOGRAPHIE
ET COMMANDE, LES COULISSES Modérée par Michel Mallard, Directeur Artistique, Photographe Intervenants Jean-Luc Chirio, Global Print Manager, Publicis Conseil - Paris Janet Froelich, Directrice de Création, New York Times Magazine, T Magazine - New York Peter Knapp, Directeur Artistique, Photographe - Paris Tim Walker, Photographe - Londres |
 |
|
Face
aux spectateurs, de gauche à droite : Jean-Luc Chirio, Peter
Knapp, Michel Mallard, Tim Walker, Janet Froelich
|
||
| Synthèse
de la table ronde : Tout comme dans la création de mode, la photographie est parfois soumise à certaines contraintes, que la table ronde intitulée "Photographies et Commande" a cherchéà décrypter. Peter Knapp a été un des premiers Directeur Artistique en France. Il a collaboré au succès du magazine Elle, notamment en introduisant la photographie dans les pages du magazine. La photo de mode issue d'une commande doit évoquer l'univers très personnel de deux artistes, le créateur et le photographe. Quelle est la latitude de ce dernier en termes artistiques ? Quel est par exemple l'impact d'un mannequin dans une série ? Comment se prépare une commande ? Janet Froelich, qui a œuvré pendant 22 ans au New York Times, a évoqué ce processus de commande dans la presse avec notamment l'importance primordiale des couvertures. Jean-Luc Chirio, en charge de l'achat d'art chez Publicis, a traité du monde de la publicité et de sa relation à la photographie. Moins descriptive, plus onirique, la photographie de mode est une discipline artistique soumise à des contraintes. Chaque année, le Festival International de Mode et de Photographie de Hyères sélectionne 10 jeunes photographes qu'il accompagne dans leur approche du métier. |
||
|
DIMANCHE
26 AVRIL 2009 |
||
| 11h00 |
LA
CRÉATION FACE À LA CRISE |
 |
|
Face
aux spectateurs, de gauche à droite : Pascal Morand & Alain
Coblence
|
||
| Synthèse
de la table ronde : Lors de cette table ronde, Alain Coblence et Pascal Morand, ont proposé d'étudier les répercussions de la crise économique actuelle sur le secteur de la mode. Pour appuyer les hypothèses de sortie de cette situation, ces spécialistes en droit et en économie ont établi un parallèle avec le krach de 1929. Les plans de relance qui ont alors été mis en place aux Etats-Unis et en Europe faisaient la part belle à la création, ce qui n'est pas le cas actuellement. En effet, le consommateur se tourne vers l'art dès lors qu'il ressent le besoin d'alléger son quotidien en période difficile. La maison Hermès voit par exemple aujourd'hui une augmentation de ses « commandes spéciales ». Quelle orientation doit donc prendre le secteur de la création de mode aujourd'hui ? Le futile, le beau, le distrayant ont-ils encore leur place ? Ne doit-on pas intégrer aux stratégies des entreprises, comme le suggère Pascal Morand, le développement durable ? La sortie de la crise nécessitera de se pencher sur de nouveaux modèles économiques, mêlant créativité, innovation aux nouvelles attentes des consommateurs. Comme l'affirme Michael Spence, Prix Nobel d'économie, cité par Alain Coblence : « Les innovations à venir, plutôt que d'être au service de la spéculation, devront porter des valeurs éthiques, sociales et esthétiques afin d'avoir une chance de motiver et de dynamiser la société. » |
||
| 14h30 | LA
LOGIQUE DES CALENDRIERS INTERNATIONAUX DE MODE Modérée par Laurent Raoul, Professeur permanent, Institut Français de la Mode, Consultant, XL Conseil Intervenants Roberto Bré, Directeur de la division Habillement et Accessoires, Mantero Seta S.p.A. Didier Grumbach, Président, Fédération française de la Couture Steven Kolb, Executive Director, Council of Fashion Designers of America Philippe Pasquet, Président du Directoire, Première Vision SA - France |
 |
|
Face
aux spectateurs, de gauche à droite : Roberto Bré, Didier
Grumbach, Laurent Raoul, Steven Kolb et Philippe Pasquet
|
||
| Synthèse
de la table ronde : Pré-collections, croisières, salons, Fashion Weeks et événements spéciaux… Les calendriers internationaux de mode semblent aujourd'hui au bord de la saturation. Les professionnels de la mode doivent souvent prévoir leur planning d'activité un an à l'avance, lorsque la situation économique rend toute spéculation sur l'avenir hasardeuse. Pour comprendre les raisons de cette escalade, Didier Grumbach a décrypté la logique des calendriers internationaux en étudiant le développement de l'activité du secteur de la mode depuis plusieurs années. Comment combiner les attentes des consommateurs et d'industriels de divers pays ? Comment « caser » un nombre de collections toujours croissant dans un calendrier non extensible ? Ce dernier doit-il être repensé par activités (création, production, commercialisation) ou par publics ciblés ? La vente, finalité ultime de tous ces événements, peut-elle être envisagée différemment, notamment via internet, qui permet d'avoir une visibilité mondiale tout au long de l'année ? Défiler en différé, présenter ses collections au moment où elles arrivent en boutique semble être une des pistes concrètes permettant de rétablir un certain équilibre. Autant de données et de questions qui bouleversent le secteur de la mode et l'organisation du temps de ses entreprises. Une préoccupation qui n'existait pas il y a quinze ans… et qui a été largement débattue par les professionnels présents dans l'assistance et sur le podium. |
||
|
|
||
|
FÉDÉRATION
FRANCAISE DE LA COUTURE
|
||